z-bau Haus für Gegenwartskultur

Screen Pink bestehend aus Liane (Taxi Lotta) & Flo Helleken (Zement) sind Nürnbergs neuester Glitch im System. Ihre Festplatte wurde pink (ja, der Pink Screen of Death) und hat jeden einzelnen Song verschlungen, den sie aufgenommen hatten. Statt den verlorenen Daten hinterherzutrauern, haben sie diesen Glitch zu ihrem Bandnamen gemacht – und zu einem Versprechen, lauter und ungewöhnlicher zurückzukommen.

Doomy Post Punk zwischen Wut, Trauer und Hoffnung.„Sphärischer Synthi und effektbeladene Gitarre wabern im Raum, Schlagzeug und Bass bringen einen in Trance und der Gesang sorgt für Kopfkino“ (Krachundkrawall Zine).

Die fünfköpfige Band kreiert einen Sound, der Schwere zulässt, irgendwo zwischen Post Punk, Shoegaze und Psychedelic Rock. Die Songs - auf Englisch und Türkisch - handeln von Verlust, Einsamkeit, Orientierungslosigkeit und Verzweiflung. Diesen Themen und Emotionen wird Raum gegeben: roh, verletzlich und intensiv. Gerade darin wird das Schöne und Menschliche gesehen. Gleichzeitig verweigert sich die Band der Hoffnungslosigkeit. Das Plädoyer der ersten EP lautet:„Peace for the Soft, amid life‘s harshness“.

S.U.G.A.R.
- started in 2020 in the heart of Berlin.
Their sound is influenced by Rock Music when it was at the point of turning into
something new, stripped down and without the ego! With snarling vocals and satisfying harmonies, they are backed by a rhythm section that rarely puts the breaks on whilst the guitar plays melodies that’ll stick in your head for weeks on end. In February 2024 they did a 4 week tour in Australia, with many sold out shows and festivals all around Perth, Sydney, Adelaide and Melbourne. New Album S.U.G.A.R. III will be release on 9th of may 2026 on Alien Snatch! Rec

Die aus Nürnberg stammende und in Berlin lebende Künstlerin spielt mit Flows, eingängigen Melodien und atmosphärischen Produktionen. In ihren Texten schafft numa Bilder für Gefühle, die oft schon da sind, bevor man sie selbst benennen kann. Ihre Songs funktionieren wie präzise gebaute Labyrinthe: Für numa folgt jedes Detail einer klaren inneren Logik, während das Publikum die verschiedenen Ebenen selbst entschlüsseln darf. Wer sich darauf einlässt, entdeckt immer wieder neue Zugänge.

Ohne Kompromisse, aber mit einer entwaffnenden Klarheit rappt sich Vasil an die Spitze einer neuen Generation im deutschen HipHop. Gemeinsam mit Too Young erzählt sie von einem Aufwachsen am Rand der Stadt und der Gesellschaft, von Armut, Scham, post-sowjetischer Diaspora, Marginalisierung und Perspektivlosigkeit. Persönliche Erfahrungen gehen dabei nahtlos in scharfe Systemkritik über – ungeschönt, gefühlsbetont und immer mit klarer Haltung. Vasils sanfte Stimme trifft auf düstere Straßenästhetik und mitreißende Flows, ihre Songs schauen dorthin, wo andere wegsehen. Mit ihrem Debütalbum „Krähen reden nicht“, das im März dieses Jahres erschien, etabliert sie sich als eine der spannendsten und kompromisslosesten Stimmen des deutschsprachigen Rap.

Faravaz ist eine iranische Sängerin, Songwriterin und Aktivistin, die im Exil in Berlin lebt. Im Iran, wo eine Frau, die allein in der Öffentlichkeit singt, sich strafbar machen kann, wurde sie für ihre Stimme verhaftet. Heute macht sie Musik, die keine Grenzen kennt: Persische Melodien treffen auf R&B, Pop und Hip-Hop, gesungen auf Englisch, Farsi und Deutsch. Ihre Songs bewegen sich zwischen Wut und Zärtlichkeit, Protest und Nähe. Sie erzählen von Flucht und Ankommen, von Frausein und Widerstand und immer vom Recht auf die eigene Stimme. Auf der Bühne wird diese Haltung körperlich: Herzschmerz, zu dem man tanzen kann, Widerstand, den man mitsingt. Faravaz‘ Arbeit reicht über die Musik hinaus. Sie ist Gründerin von The Right to Sing e.V. und eine der prominenten Stimmen der Bewegung Woman, Life, Freedom. Ihr Leben und ihre Kunst sind Gegenstand der Dokumentation My Orange Garden, die beim New Yorker streamt. Über ihre Geschichte berichteten u.a. Rolling Stone, Der Spiegel, die BBC, ARTE und der Tagesspiegel. Ihre Veröffentlichungen reichen vom Debütalbum Azadi über die kollektive, FLINTA-geführte EP Butterfly bis zur kommenden EP Saffron. Von Konzertsälen bis zu Festivalbühnen in ganz Europa verbindet sie das Handwerk einer Pop-Songwriterin mit der Dringlichkeit einer Künstlerin, die für ihre Kunst bezahlt hat.

Nepumuk verbindet anspruchsvollen Rap mit geistreichen Wortspielen, persönlichen Beobachtungen und gesellschaftlicher Reflexion. Seine Musik vereint samplelastige, von Jazz und Funk geprägte Loops, die einer klassischen Hip-Hop-Tradition folgen, mit progressiven Gedanken und zeitgenössischen Texten. Dabei bewegen sich seine Inhalte zwischen kritischer Auseinandersetzung mit dem Mensch-sein und humoristischen Laissez-Faire Lebensweisheiten. Ohne an eigener Haltung vermissen zu lassen lädt Nepumuk ein zum Dialog mit seinen Gedanken und überlässt die Deutungshoheit oftmals den Rezipienten, denn der Kunde ist bekanntlich Königin. Ob solo, mit Band oder mit DJ Stelze - live entfaltet er seine besondere Energie und verbindet sprachliche Finesse mit einem markanten Soundbild.

Terms and Conditions ist ein frisch gegründetes jazzy Hip Hop Trio aus Nürnberg. 
Featuring Amelie Stapf an den Drums, Ben Burda am Bass+Vocals und Gideon Gillian an den Keys. Mit einem modernen Sound und junger kreativer Energie machen sie Musik bei der man sich auf abwechslungsreiche Tracks und klassische Kopfnicker Beats freuen kann.